Videojuego: Sonrisas Sanas :)

SONRISAS SANAS

Principalmente este juego demuestra que si que existen en el mercado, online... juegos educativos, solo hay que saber buscarlos y elegirlos. Este juego pertenece a una campaña del programa de educación para la salud bucal.

Es un juego preventivo contra las caries infantiles, su principal objetivo es que los niños a través de este juego puedan ver las consecuencias de un mal cepillado de los dientes o de simplemente un "no cepillado".

El juego te indica las 3 veces al día que hemos de cepillarnos los dientes (por la mañana, por la tarde y a la noche), también nos da a conocer el hilo bucal y el enjuague bucal y su correspondiente función.
En este caso, en mi opinión, no solo es un juego infantil, sino también a todos los demás, para ser conscientes de lo importante que puede ser una boca sana.

El objetivo del juego es destruir las bacterias que aparecen en los dientes; cuando el diente esté totalmente cariado se pierde la partida. Cuando pasas de nivel es decir "matar" o cepillar a todas las bacterias k salgan, el Doctor te hace una pregunta por ej: ¿Con qué frecuencia debemos controlarnos con el odontólogo? Te da unas opciones y deberás elegir una, en el caso de que falles te deja elegir hasta que des con la verdadera.
En el caso de que no pases un nivel, la puntuación en vez de con puntos, en este caso se realiza con caries: por ej: tienes una caries y se guadarían en un ranking.

Con la opción de elegir uno de los tres tipos de nivel: fácil, normal o difícil.

En conclusión el objetivo de este juego es prevenir posibles alteraciones de la salud relacionadas con hábitos inadecuados, porque tener una boca sana es un derecho de niños y niñas.

Analizando ahora los aspectos psicológicos, podre decir que principalmente utiliza una teoría del aprendizaje por imitación ya que es un aprendizaje que el individuo desarrolla de manera interna conforme al individuo interactúa con el entorno.Se le puede llamar o ser utilizada como una teoría constructivista.
Las estrategias psicológicas apelan a la razón, ya que los niños desde pequeños les enseñan a saber que tienen que lavarse los dientes y como.
Los elementos motivadores de este videojuego:
- Resulta atractivo para los niños ya que es una actividad que se hace varias veces al día, todos los días.
- Hace que los niños se sientan los propios protagonistas y que de ellos dependa, que se laven los dientes o no.

El interés de este juego se hace presente y se mantiene, porque cada vez va subiendo de nivel y hay un tiempo para eliminar las bacterias que van apareciendo.

Beauty and the beast (Aspectos técnicos)

*Identificación de la diversidad de planos y movimientos de cámara:

Imita los movimientos de una cámara, sería una imitaciónde un movimiento travelling (similar al zoom) y de grúa que permite el desplazamiento, simultáneo en tres dimensiones del espacio.

Con el movimiento de la cámara se forman otros planos:



Gran plano general

Plano general: da protagonismo a los personajes de cuerpo entero

Plano medio: por la altura de la cintura

Plano contrapicado: de abajo hacia arriba.

Primer plano

*Análisis del tipo de estructura interna:

Clásica y lineal ya que tiene una presentación, nudo y desenlace.
Introducción:

Es la parte inicial, donde formalmente se da a conocer el ambiente en el que la historia se va a desarrollar. Se suelen detallar las características de los personajes principales (que puede incluir su pasado, presente, actitudes, psicología, etc.), las características del lugar (no siempre se define exactamente o quizás no se mencione en absoluto), el tiempo y el comienzo de la historia. En este punto los personajes empiezan a desarrollar el problema que conducirá al clímax de la historia.
Debe tenerse en cuenta que estas "piezas" no siempre se dan directa y completamente al lector. El autor puede presentarlas explícita o implícitamente, completas o incompletas, o no presentarlas en ningún momento, como parte de su estrategia narrativa.
Nudo:
Aquí ocurre el punto culminante, la acción transformadora de la historia. . La tensión finalmente explota,supliendo la carencia indicada en el marco escénico y transformando la situación problemática que motivó la trama.
Desenlace final:
El desenlace es la sección final donde alivia o disipa la tensión narrativa.
Explica las consecuencias de la acción transformadora y describe la situación final de los personajes de la historia. Casi siempre implica una inversión de la carencia inicial.

*Identificación de los puntos de inflexión:

Podremos decir que el punto de inflexión es el momento donde la tensión narrativa llega a su punto más alto

El punto de inflexión es cuando la anciana llega y le entrega la flor por lo que se convierte en bestia por no querer ayudarla a cobijarse ante el frío.

*Adecuación de la imagen y sonido. Lenguaje utilizado

Es un texto narrativo, la trama es un relato no necesariamente cronológico de diversos acontecimientos, presentados por un autor o narrador a un lector. En este sentido, es un concepto que se opone al de fábula, más referido al conjunto de acontecimientos de una historia según el orden causal y temporal en el que ocurren los hechos

La trama comienza y se divide en varios episodios.
Al final de la trama encontramos una acción transformadora que conduce al punto culminante de la historia.

Por último decir que las imaganes era adecuadas al sonido, era un sonido lento, agradable, entretenido, plácido, suave, dulce, de suspense: “una estrategia para generar y mantener el interés” del receptor.

Así, entonces, resulta evidente que el suspenso es el elemento retórico crucial que define el poder de seducción de toda narración clásica.
Con el fin de mostrar cómo este elemento permite definir no solo al cine sino también al cuento clásico, es necesario enumerar cada una de las características propias del cuento, señaladas por la teoría contemporánea: el cuento clásico se organiza textualmente alrededor del sentido epifánico de la anécdota, es decir, alrededor de la revelación súbita a la que acceden el lector y el protagonista en el momento climático del relato. Esta revelación, a su vez, puede encontrarse en un final sorpresivo pero coherente con el resto del relato, y que lleve al lector a tener la sensación de que este final era inevitable desde la perspectiva de las opciones posibles.
Estos tres elementos: la revelación epifánica, el final sorpresivo y la inevitabilidad en retrospectiva, están determinados por las reglas del suspenso narrativo.

Golosinas Visuales

-El término estereotipo se usa a menudo en un sentido negativo, considerándose que los estereotipos son creencias ilógicas que limitan la creatividad y que sólo se pueden cambiar mediante la educación.

Los estereotipos de la moda los marca un grupo de personas, la industria de la moda; y se vale de la publicidad para darlos a conocer y difundirlos entre la población. Sus cambiantes cada temporada pues de lo que se trata es de vender y tener ganancias como por ejemplo, podemos ver que cada año la moda cambia radicalmente, pantalones anchos y al otro estrechos.

El canon de belleza existe desde siempre, aunque cada época tiene su canon especifico. Así vemos que antiguamente se llevaban las jóvenes gordas reflejadas en las tres gracias de Rubens y ahora se lleva las mujeres excesivamente delgadas aunque por ello tengan que recurrir a la cirugía estética. Esto viene reflejado en la sociedad y los famosos influyen notablemente en su desarrollo ya que mucha gente los sigue y se deja influenciar.

-El fin último de la publicidad es vender su producto. Existen muchos tipos de publicidad para llegar a ese fin. Hay que tener cuidado ya que existe un tipo de publicidad, podemos denominarla "engañosa", que promete mucho y después no es aquello que esperamos. Como por ejemplo: las cremas adelgazantes.

También existe la publicidad fiable en la que se da a conocer las virtudes reales del producto. En algunos casos nos dicta pauta a seguir dándonos unos valores sociales, pero en otros, como ya he dicho, solo se rigen al objetivo final de vender.

Valores, como por ejemplo: dejar de fumar (específico) o el simple hecho de cuidar el medio ambiente ( general, nos afecta a todos).

Contravalores, como por ejemplo: Los anuncios de los videojuegos para niños, nos los venden como perfecto entretenimiento, pero también fomentan la violencia en algunos casos

-La publicidad va destinada tanto a padres como a niños o aveces ambos, depende del producto que se trate. Por ejemplo: en Reyes, se ve el objetivo y el destinatario claro al anunciar casi todo el tiempo juguetes o en verano: viajes de vacaciones, éstos destinados claramente a los padres.

Luego publicidad dirigida al sector de la sociedad en general que la consume.

-La publicidad influye mucho más en los jóvenes que en los adultos pues los jóvenes son mucho más influenciables, en mi opinión y puede llegar a provocar enfermedades como por ejemplo la anorexia y la bulimia por dejarse influir en los canones de belleza de las modelos actuales.

-Yo creo que la publicidad debe tener un comportamiento ético y real y para ello es imprescindible que la administración la controle y vigile mejor de lo que se está haciendo ahora. No debe tratarse solo de vender y ganar beneficios que es de lo que trata la publicidad "engañosa".

-Por último decir que la publicidad año tras año, la publicidad conflictiva continúa reduciéndose, en el 2009 sólo el 0’5% de los anuncios fueron denunciados en Autocontrol.
En el estudio presentado el presidente de esta entidad se reflejan los siguientes datos:
En 2009 se presentaron 7.439 consultas sobre proyectos de anuncio. Estas consultas se realizan mediante el sistema de Asesoramiento Previo (Copy Advice), que aconseja sobre la corrección legal o ética de un spot antes de su difusión. De ellas, sólo 380 recibieron un informe negativo, y no llegaron a emitirse.
Por medios, se incrementan especialmente el número de consultas sobre proyectos de anuncios para televisión. Tras la televisión es Internet el medio donde mayor crecimiento ha experimentado el Asesoramiento Previo, con un crecimiento del 24% en el número de copys emitidos en 2009, referidos a publicidad interactiva.
Por sectores, en 2009 y a petición de las compañías que dirigen su publicidad al público infantil, Autocontrol ha revisado, antes de su emisión, el 90% de la publicidad infantil emitida en televisión.
También, y dentro del programa de protección a la infancia, Autocontrol ha seguido trabajando en 2009 con la Agencia Española de Seguridad Alimentaria y Nutrición (ASEAN), con el análisis de 407 anuncios de alimentos dirigidos a niños, a petición de la industria alimentaria. De esta forma y mediante el Asesoramiento Previo, del total de 1.697 anuncios presentados a consulta en relación a la publicidad infantil, 1.257 se consideraron aptos para la emisión, a 417 se le recomendó introducir algunos cambios y en 23 se desaconsejó su difusión.
En 2009 también se ha mantenido el nivel de actividad en relación al tratamiento de la imagen de la mujer, de forma que de los 5.675 anuncios revisados antes de su emisión, se tuvieron que incluir observaciones sólo en 48 ocasiones.

Esperamos que la tendencia siga los mismos parámetros publicados y que la publicidad emitida en nuestros canales sea apta para todos los públicos.

Estos videos, son grabados por mí durante la conferencia, son ejemplos que nos pusieron de anuncios. Me han parecido muy interesantes y sobre todo llamativos e impactantes.

La publicidad: ¿Puede cambiar comportamientos?

1. Las campañas publicitarias son muy efectivas y cambian comportamientos sobre todo en los jóvenes que quieran imitar a sus ídolos. Los jóvenes en general son muy influenciables, en mi opinión, por la publicidad para así "ir a la moda" todo el año.

2. Las campañas de drogadición son efectivas en muchos casos, pero no todo lo que sería necesario pues vemos que existe y se consume mucha droga en la calle. Yo creo que faltaría hacerlas más crudas y reflejar mejor los resultados de consumición de drogas con casos verídicos y testimonios de drogadictos arrepentidos. Hay que hacer más campañas para sensibilizar especialmente a la juventud pues aunque no tenga una influencia en el 100% de la población, siempre hay gente que les influye y no entran en este mundo atroz de la droga, aunque solo sea para salvar a unos pocos y así estarían estas campañas un poco justificadas. Que no solo quede en los jóvenes el primer impacto a corto plazo sino que les marque y que no se les olvide en cuanto salgan a la calle.

He puesto esta foto, porque me ha llamado la atención y me parece muy llamativa, ya que representa literalmente, podemos decir, que la influencia de la publicidad en los niños.

Video-Clip: "TE LLORÉ UN RIO" (Mana).

Respecto a los Aspectos educativos: este vídeo-clip lo utilizaríamos para trabajar en el área de Educación para la Ciudadanía y los Derechos Humanos.

A.Objetivos:

-Objetivos explícitos: Desarrollar habilidades emocionales, comunicativas y sociales exentas de prejuicios.
-Objetivos implícitos: Conocer y apreciar los valores y normas de convivencia y aprender a obrar de acuerdo con ellos.Mostrar respeto por las costumbres y modos de vida.

B. Temática:

El vídeo-clip trata de un campesino mejicano que se enamoró de una joven con un nivel de vida superior al de el, y ésta, en ese momento no le correspondió.Al paso del tiempo el campesino decidió rehacer su vida y se casó con una campesina cuyo nivel o clase social era similar.En el momento de la boda, apareció la primera chica arrepentida por haberle rechazado pero esta vez era él, el que no le correspondía.

C. Contenidos:

Valoración de la identidad personal, de las emociones, del bienestar, de los intereses y del cuidado propio y de los demás.

D. Ideología:

Durante el vídeo están presentes las diferencias sociales, ya que éstas son insalvables en los países pobres; es muy difícil el ascenso de escala social debido al rechazo de las clases dominantes hacia el proletariado.
Es una ideología tradicional ya que los campesinos se tenían que enamorar de chicas con el mismo estatus social y económico.
Durante el vídeo-clip están presentes escenas con una Iglesia, por ejemplo, cuando se realiza la boda, por lo tanto, transmite una creencia cristiana. También en las imágenes que aparecen en el vídeo-clip nos emiten una sensación de servidumbre, militarismo…

La Radio

1) Seleccionar una emisora de radio:

He seleccionado la emisora Onda Cero (Oviedo 95.2 MHz ) ya que es la segunda cadena generalista de radio española en número de oyentes según la tercera oleada del EGM 2008. Tiene 220 emisoras y forma parte del Grupo Antena 3. Su presidente actual es Javier González Ferrari.
En concreto he escogido el programa GENTE VIAJERA (sábados y domingos de 12:00 a 14:00) : es de carácter cultural, su máxima es combatir las diferencias culturales y fomentar la integración a través del turismo.
Con este programa podríamos plantear una mesa redonda o debate en el aula, en el cual trataremos del turismo de Oviedo donde todos los alumnos podrían participar y para finalizar cada alumno se pondrá en la situación, correspondiéndole a cada uno una cultura diferente.

2) Efectuar una breve descripción de su programación:

La programación de Honda Cero es muy variada, tiene programación informativa, educativa, de entretenimiento… Quizás del tipo de programación que es más escasa podríamos decir que es respecto a la difusión de la cultura, alejada de la cultura académica., ya que de los demás tipos de programaciones podríamos encontrar una variedad de programas en diversos días y a distintas horas.
Todas las mañanas de 06:00 a 12:00 de la mañana, lunes, martes, miércoles, jueves y viernes podemos escuchar a Carlos Herrera en “Herrera en la onda”, y en el finde semana a primera hora de la mañana (de 06:00 a 07:30) podemos escuchar a Pablo Rodríguez y a Cesáreo Martín en “Onda agraria” y “Linde y ribera” y a última de la mañana a Isabel Gemio con “Te doy mi palabra”:
Por las tardes suelen tener programaciones más variadas, con programas que duran aproximadamente 1h y media, como por ejemplo: “La Brújula” con Carlos Alsina (programación informativa), “Julia en la Onda” con Julia Otero (programación de entretenimiento), “Gente viajera” con Esther Eiros (programación cultural), y por la noche “No son horas” con Jose Luis Salas (de entretenimiento), “La Parroquia de El Monaguillo” con Sergio Fernández ( programación de entretenimiento), entre otros.


3) La actividad iría dirigida a alumnos de 6º de Primaria.

La actividad que propongo a desarrollar a partir del programa que he escogido (GENTE VIAJERA) se basaría en que cada uno de los alumnos escogiera una cultura determinada y buscara información sobre ella para defenderla posteriormente en una mesa redonda o debate.
El debate se dividirá en tres partes, la primera consistirá en una breve explicación-exposición de cada alumno a sus compañeros de la cultura elegida y de los principios que ésta conlleva; y la segunda parte sería lo que viene siendo el debate, cada uno podría expresar libremente las opiniones respecto a todas las culturas expuestas.
Los alumnos tendrán total libertad y se calificaría el esfuerzo, la dedicación y la participación.
El objetivo principal sería que conociesen de forma práctica y utilizando las nuevas tecnologías las diversas culturas.
Y por último debatir, unos 10 minutos sobre el turismo y si conlleva o no la integración.

Análisis del cómic

1) Lectura objetiva

a.) Titulo: Mortadelo y Filemón
Dibujos y guión: F.Ibañez
Género: Cómico
Editorial: Edición B, S.A

b.) Argumento y descripción de los personajes.
La entrada en la casa del sospechoso lleva a nuestros amigos que investigan un caso de mosqueantes influencias, a recibir golpe tras golpe.

Mortadelo: Se viste de una manera formal, elegante, con una especie de traje negro y lleva gafas. Tiene la capacidad innata de disfrazarse y también para meterse en líos, siempre esta peleándose con su jefe: el “súper”. Normalmente es éste el que termina ideando alguna estrategia disparatada para resolver los casos pero siempre.

Filemón: Se viste de una manera más informal, con camisa blanca y pantalón rojo. Teóricamente es el cerebro de la pareja. Están los dos personajes muy compenetrados, casi todo lo hacen juntos. Son amigos inseparables hasta el punto que a veces éste paga los platos rotos de Mortadelo.

El súper: Viste con un traje azul, aparentemente de mayor edad con bigote. Representa el papel de superintendente de la “T.I.A” una especie de agencia de investigación y el jefe de Mortadelo y Filemón. Tiene mucho carácter y suele reservar las misiones más difíciles para Mortadelo y Filemón.

Profesor bacterio: Viste con un traje verde claro, tiene una barba grande y negra.
Es el científico loco de la “T.I.A” se pasa el tiempo inventando y haciendo experimentos para ayudar a los agentes, aunque nunca salen bien, siempre ocurre algún fatídico error.

Señorita Ofelia: Viste con un vestido rojo, es rubia y con sobrepeso con mal carácter sobre todo con Mortadelo y Filemón que no le tratan muy bien. Es muy presumida y le gusta Mortadelo.


2) Lectura subjetiva

a.)Contenido ideológico: en este cómic en concreto no aparece signo ninguno de machismo, pero si que en su trayectoria con la señorita Ofelia, sí.
En cierto modo puede llegar a ser una ofensa a los investigadores españoles.

Mortadelo y Filemón empezaron siendo una parodia de Sherlock Holmes y el Doctor Watson, que el autor tuvo que sortear en más de una ocasión los recortes de la censura franquista y que al principio no eran, ni muchísimo menos, tan conocidos como hoy.

Valores: justicia, compañerismo, amistad.

Contravalores: venganza, el malo (taxista) emplea la fuerza para solucionar los problemas, machismo.

Estereotipos:
Mortadelo: tiene múltiples identidades para transformarse
Filemón: Jefe, superior a Mortadelo, ordenando continuamente.

Valoración personal: en mi opinión el cómic puede ser una buena iniciación al hábito de la lectura para los niños, principalmente por su estructura divertida en sus viñetas, atrayendo su atención, aunque contiene algún contravalor no se hace notar de forma continua y notable, ya que no tienen una capacidad alta de reflexión.

En mi opinión puede ser utilizable en las aulas por diversas razones:
-Es fácilmente manipulable

- Es poco costoso.

- Apasiona a los chicos.

- Puede prestarse al recortado de viñetas, a su manipulación.

- Motiva al niño/a porque sale de lo tradicional.

- Fomenta la creatividad.

- Se adquieren códigos que van a acompañar al niño a lo largo de toda su vida

- Crea hábitos de lectura.

- Enriquece las posibilidades comunicativas.

- Es vehículo de ejercicios de comprensión lectora.

- Puede utilizarse como centro de interés de un tema.

- Es fuente de ejercicios que estimulan los métodos de análisis y síntesis.

- Estimula el desarrollo del pensamiento lógico del alumno.

- Se puede desarrollar en cualquier nivel y con cualquier tema.

- Es un instrumento eficaz para la superación de dificultades lecto-escritoras.

- El tebeo es un camino corto y seguro hacia el libro.

- El cómic puede convertirse en un medio movilizador para la organización de debates, coloquios, etc.

Pero también considero que también tiene algún inconveniente:

- Puede tomarse exclusivamente como un simple entretenimiento, sin experimentar sus posibilidades expresivas con el fin de leer la realidad representada en un código cifrado.
- Detrás de la idílica existencia de los personajes se encuentra un mundo cerrado donde no cabe lugar el afecto, la solidaridad o la libertad de imaginación.
- Con los niños de corta edad se utiliza poco porque el niño todavía no sabe leer ni escribir.
- Necesidad de conocer el lenguaje particular que se utiliza en el cómic.

ANÁLISIS DE VIÑETAS:
Tipo de plano: El cómic presenta viñetas en la que el plano es general ya que se ven los personajes d cuerpo entero y le dan mayor protagonismo a éstos que al paisaje, también presenta viñetas en las cuales el plano es americano ya que corta a los personajes por la mitad.

Tipo de globo: intenta expresar que los personajes están manteniendo un dialogo.

Onomatopeyas:
Tchac: el sonido de un “pisotón”.
Ouaagh: El ruido del comienzo del funcionamiento de una máquina.
Puaaj: Simboliza desprecio, asco…

Recursos narrativos: Forma de presente

Tipo de letra: Mayúsculas.

Metáforas: Posibilidad de transformarse en cosas o personajes que son irreales, como por ejemplo: una cabeza puede tener forma de bombilla para expresar que el personaje tiene una idea o una exclamación sugiere sorpresa, ver las estrellas…